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sábado, 24 de junio de 2017

Copland. Obras Orquestales III. Copland. Bernstein. New Philharmonia Orchestra. Orquesta Sinfónica de Londres. Orquesta Filarmónica de New York. 1962. 1964. 1967. 1968. 1969. 1972.


Queridos amigos, tercera y última entrega de esta serie preciosa dedicada a las composiciones orquestales de Copland.

En esta ocasión, al igual que en la primera entrega, el protagonismo interpretativo se reparte de nuevo entre Copland y su querido Bernstein. Algunas obras de finales de los años 40 y el resto composiciones de su etapa posterior, más arriesgadas formal y musicalmente, entre los años 50 a 70.

The Red Pony, Film Suite for Orchestra*, 1948
Preamble for a Solemn Occasion**, 1949
Orchestral Variations**, 1957
Dance Panels, Ballet in Seven Sections**, 1959 y revisión de 1962
Connotations for Orchestra***, 1961-1962
Down a Country Lane**, 1962
Music for a Great City**, 1963-1964
Inscape***, 1967
Three Latin-American Sketches*, 1959 y 1971

Obras de un Copland ya maduro y de firmes convicciones que todavía experimenta con la música, se acerca y se aleja de las nuevas tendencias y se reafirma en un modelo moderno sin demasiadas estridencias ni exageraciones.

Interpretaciones sensacionales, orquestas fantásticas, música genial. Particularmente brillante la aproximación de Lenny a las obras más atrevidas de maestro y un Copland realmente estupendo en su abordaje de las obras más clásicas.

Una tercera entrega que merece muy mucho la pena.




Copland - Obras Orquestales III

CD 1
The Red Pony, Film Suite for Orchestra*
Preamble for a Solemn Occasion**
Orchestral Variations**
Dance Panels, Ballet in Seven Sections**

CD 2
Connotations for Orchestra***
Down a Country Lane**
Music for a Great City**
Inscape***
Three Latin-American Sketches*

Aaron Copland* y **
Leonard Bernstein***
New Philharmonia Orchestra*
Orquesta Sinfónica de Londres**
Orquesta Filarmónica de New York***

Grabaciones:
The Red Pony, EMI Studios, Londres, 31 de mayo de 1972
Preamble for a Solemn Occasion, Walthamstow Assembly Hall, Londres, 14 de junio de 1964
Orchestral Variations, Walthamstow Assembly Hall, Londres, 26 de octubre de 1968
Dance Panels, EMI Studios, Londres, 12 de febrero y 29 de noviembre de 1969
Connotations for Orchestra, Philharmonic Hall, now Avery Fisher Hall, 23 de septiembre de 1962 at the opening of Lincoln Center for the Performing Arts
Down a Country Lane, Walthamstow Assembly Hall, Londres, 26 de octubre de 1968
Music for a Great City, Walthamstow Assembly Hall, Londres, 13 y 14 de junio de 1964
Inscape, Philharmonic Hall, now Avery Fisher Hall, 17 de octubre de 1967 (encargo de la New York Philharmonic Orchestra para la celebración del 125 aniversario de la orquesta, 1967-1968)
Three Latin-American Sketches, EMI Studios, Londres, 1 de junio de 1972
AAD (The Red Pony, Preamble for a Solemn Occasion, Music for a Great City)














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sábado, 17 de junio de 2017

Copland. Obras Orquestales II. Copland. Philharmonia and New Philharmonia Orchestra. Orquesta Sinfónica de Londres. Columbia Symphony Strings. 1963. 1965. 1967. 1968. 1969. 1970. 1971. 1972. 1974. 1976.


Queridos amigos, esta tarde dejamos la segunda entrada de las obras orquestales del gran maestro Copland. 

En esta entrega se agrupan quizá las obras más conocidas y alabadas del maestro, las más peculiares dentro de su estilo "americano" y las que nos dejarán una sensación de mayor placer musical, por su sencillez, musicalidad, vitalidad, frescura, dinamismo y colorido.

El Salón México* 1933-1936
An Outdoor Overture** 1938
Billy the Kid (Orchestral Suite)** 1939
Quiet City** 1940
John Henry** 1940 revisada en 1952
Our Town** 1940
Las Agachadas (The Shake-down Song)*** 1942
Fanfare for the Common Man** 1942
Rodeo (Four Dance Episodes)** 1942
Music for Movies* 1942
Appalachian Spring (Suite from the Ballet)** 1945
Letter from Home** 1943-1944
Danzón Cubano** 1944
Lincoln Portrait** 1942
Symphony Nº. 3**** 1944-1946
Concerto for Clarinet, Strings, Harp & Piano***** 1947-1948

En estas entregas Copland es el compositor y director de todas las obras registradas acompañando de forma sensacional a unas orquestas fenomenales y a unos solistas geniales.

Unas obras musicales que las palabras de un buen amigo, que me comentaba acerca de ellas, pueden definir de forma actual las sensaciones que producen: "...Copland para mí está siempre asociado a manejar por las vastas carreteras de Canadá y el Norte de EEUU...en grandes tramos rectos rodeados de montañas de todos los colores y vegetación...en esos momentos ponía su música y sentía que todo a mi alrededor cobraba vida...con su música..."

Una descripción actual de una música ya totalmente clásica y que, no puede hacerse en las condiciones que indica mi amigo, te permite al cerrar los ojos soñar con la ilusión de la grandeza, la inmensidad de la tierra, la generosidad del espíritu humano. 

Una verdadera maravilla.

Que disfruten de esta joya.




Copland - Obras Orquestales II

CD 1
El Salón México*
An Outdoor Overture**
Billy the Kid (Orchestral Suite)**
Quiet City**
John Henry**
Our Town**
Las Agachadas (The Shake-down Song)***
Fanfare for the Common Man**

CD 2
Rodeo (Four Dance Episodes)**
Music for Movies*
Appalachian Spring (Suite from the Ballet)**
Letter from Home**
Danzón Cubano**

CD 3
Lincoln Portrait**
Symphony Nº. 3****
Concerto for Clarinet, Strings, Harp & Piano*****


Aaron Copland

New Philharmonia Orchestra*
Orquesta Sinfónica de Londres**
New England Conservatory Chorus*** (Lorna Cooke de Varon, director)
Philharmonia Orchestra****
Columbia Symphony Strings*****

Willian Lang, trumpet and Michael Winfield, english horn, Quiet City
Henry Fonda, narrator, Lincoln Portrait
Benny Goodman, clarinet, Laura Newell, harp, Abba Bogin, Piano, Concerto for Clarinet, Strings, Harp & Piano















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domingo, 11 de junio de 2017

Copland. Obras Orquestales I. Copland. Bernstein. Orquesta Sinfónica de Londres. Orquesta Filarmónica de New York. 1958. 1964. 1965. 1967.


Iniciamos hoy las entregas de la obra orquestal del gran Aaron Copland, uno de mis compositores favoritos, uno de los grandes de la historia y del pasado siglo XX.

Una entrega inicial de un doble disco con varias obras de gran valor tanto en el desarrollo de la música americana de principios de siglo XX y también de la música internacional. Una música innovadora por un lado y continuadora de los gérmenes iniciales de los pioneros americanos y europeos de principio de siglo.

Dance Symphony* 1922-1925
Two Pieces for String Orchestra* 1928, 1923
Symphony for Organ & Orchestra** 1924
Music for the Theatre** 1925
Concerto for Piano&Orchestra** 1926
Symphonic Ode* 1927-1929
Short Symphony (Symphony Nº. 2)* 1931-1933
Statements* 1934-1935

El disco nos presenta a Copland en su doble faceta de compositor y director de sus propias obras y por otra parte a Bernstein, uno de sus grandes amigos y valedor internacional de su música. Las orquestas de Londres y New York sensacionales acompañantes de estas maravillosas composiciones.

Espero que las disfruten.


Copland - Obras Orquestales I

CD 1
Dance Symphony*
Two Pieces for String Orchestra*
Symphony for Organ & Orchestra**
Music for the Theatre**

CD 2
Concerto for Piano&Orchestra**
Symphonic Ode*
Short Symphony (Symphony Nº. 2)*
Statements*

Aaron Copland*
Leonard Bernstein**
Orquesta Sinfónica de Londres*
Orquesta Filarmónica de New York**

E. Power Biggs, órgano (Aeolian Skinner Organ), Symphony for Organ & Orchestra
Aaron Copland, piano, Concerto for Piano&Orchestra

Grabaciones:

Dance Symphony, Walthamstow Town Hall, Londres, 2 y 3 de octubre de 1967
Two Pieces for String Orchestra, Walthamstow Town Hall, Londres, 6 de noviembre de 1965
Symphony for Organ & Orchestra, Philharmonic Hall, now Avery Fisher Hall, 3 de enero de 1967
Music for the Theatre, St. George Hotel, Brooklyn, New York, 15 de diciembre de 1958
Concerto for Piano&Orchestra, Philharmonic Hall, now Avery Fisher Hall, 13 de enero de 1964
Symphonic Ode, Walthamstow Town Hall, Londres, 2 y 3 de octubre de 1967
Short Symphony (Symphony Nº. 2), Walthamstow Town Hall, Londres, 6 de noviembre de 1965
Statements, Walthamstow Town Hall, Londres, 6 de noviembre de 1965






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lunes, 5 de junio de 2017

Bruckner. Sinfonía nº 5. Skrowaczewski. Orquesta Filarmónica de Londres. 2015.


Queridos amigos, dejamos esta tarde un precioso disco para disfrute de todos.
Una verdadera preciosidad de interpretación de la maravillosa Quinta Sinfonía de Bruckner de la mano del recientemente desaparecido maestro Skrowaczewski.

Para esta ocasión de las tres versiones existentes de la obra (Versión de 1876, Versión de 1878 y Versión de 1896) el maestro Skrowaczewski elige la Versión de 1878 en Edición de Nowak. 

Un disco en directo de sonido precioso y pleno de sabiduría interpretativa de la música de Bruckner.
Realmente precioso.

Un fuerte abrazo a todos.




Bruckner
Sinfonía nº 5

Orquesta Filarmónica de Londres
Stanislaw Skrowaczewski

Versión de 1878 en Edición de Leopold Nowak de 1951 sin diferencias significativas con la Edición de Haas de 1935

Grabación
Southbank Centre's Royal Festival Hall, Londres, 31 de octubre de 2015








Pueden visitar también su registro de la Sinfonía nº 3 con la misma orquesta en la entrada:


Su integral sinfónica con la Saarbrücken Radio Symphony Orchestra:



domingo, 7 de mayo de 2017

Brahms. Ein deutsches Requiem. Mozart. Serenade K239. Klemperer. Kölner Rundfunk-Sinfonie-Orchester. 1956. 1954.


Queridos amigos esta entrada de hoy va dedicada a una serie de personas, excelentes personas, con las que he recorrido un largo camino. Un camino lleno de vivencias que me cabe el honor de decir siempre han sido positivas. Un camino que volvería a repetir sin dudarlo y que deseo con todo mi corazón podamos volver a repetir. Mientras eso sucede ellos recorrerán nuevos y seguro que ignotos caminos, llenos, seguro, de alguna que otra piedrecilla y más de un sinsabor. En cualquier caso ese será un camino profesional que irá en paralelo al camino de la amistad y de la relación humana que seguirá siendo, como hasta ahora, un sendero pleno de humanidad, bonhomía y señorío y en el que seguro encontraremos la forma de hacer más fácil su otro recorrido en paralelo. Han sido muchos años juntos, siempre juntos, y esos años te unen de una manera especial. Han sido años en los que un día por mí otro por ti siempre ha aparecido la mano o la palabra amiga, el apoyo incondicional o la recomendación sincera y certera. Años entregados a la ayuda a los demás, por encima de cualquier otra consideración, de apoyo profesional y humano, de consejos y de presencia. Años de risas y alguna que otra lágrima, de detalles impensables y sorprendentes por lo inesperado o lo intenso en su concepción y oportunidad. Muchas anécdotas se podrían contar, muchas acciones realizadas que aunque desde fuera se vean rutinarias, el profesional conoce que han sido apropiadas y de un valor enorme. Muchas personas le deben mucho a esos queridos compañeros, muchas de verdad. Pero ellos jamás esperan nada. Lo mejor de todo es que queda algo que es imposible se les retire, ese comentario simple y sencillo que las personas dicen de corazón: "...qué buenas personas eran..."

Eso, queridos amigos, no tiene forma de valorarse pero para nosotros, para todos nosotros, es lo más que se puede decir. Y además es cierto.

Jefa, JL "el muchachito", Mi Paco...Maravillosos. Un verdadero honor trabajar con vosotros. Y seguro lo seguiremos haciendo.

Para ellos va esta entrada, este precioso disco, esta maravillosa interpretación de Klemperer de una obra excepcional de la que me atrevo a citar unas frases de su texto que en todo su sentido espero sea entendida:

Bienaventurados los que padecen,
pues ellos serán consolados.
(Mateo 5.4)
Los que siembran con lágrimas,
recogerán con alegría.
Se han ido y lloran,
y portan la noble simiente,
y retornan con júbilo,
y traen sus gavillas.
(Salmo 125, 5 y 6)



Por esos buenos amigos, con todo mi cariño, con la esperanza de un futuro que nos vuelva a hacer felices y en la seguridad de que su enorme humanidad se vea compensada como merece. Las grandes personas merecen grandes destinos y estoy seguro que llegarán.

Disfruten del disco.

Brahms
Ein deutsches Requiem*

Mozart
Serenade K239 "Serenata notturna"

Ensayos de Brahms

Elisabeth Grümmer, soprano*
Hermann Prey, barítono*

Kölner Rundfunkchor, Bernhard Zimmermann*
Kölner Rundfunk-Sinfonie-Orchester (WDR Sinfonieorchester Köln)
Otto Klemperer

Grabaciones:

Saal 1, Funkhaus, Colonia
19 de febrero de 1956, ensayos de Brahms
20 de febrero de 1956, concierto de Brahms
25 de octubre de 1954, Mozart












Nota: temporalmente estaremos alejados del blog durante un tiempo indeterminado. Volveremos esporádicamente, según ánimos o discos significativos, y dejaremos dicho si hay un retorno definitivo o su cierre. Ahora es un tiempo para descansar y reflexionar muchas cosas. Un abrazo grande.


viernes, 14 de abril de 2017

Bernstein. Sinfonia nº 2. Shostakovich. Sinfonía nº 5. Bernstein. Orquesta Filarmónica de New York. Festival de Salzburgo. 1959.


Queridos amigos dejamos esta tarde un precioso disco, un testimonio histórico de nuestro querido Lenny con su Orquesta de New York en el Festival de Salzburgo dirigiendo dos obra maravillosas, su preciosa Sinfonía nº 2, realmente una obra digna de conocer y escuchar, y una abrumadora Sinfonía nº 5 del maestro Shostakovich.

De la obra de Bernstein no habíamos dejado anteriormente testimonio, cosa que debemos solucionar a no mucho tardar, mientras que de la Quinta de Shotakovich tenemos algunas muestras anteriores que recomiendo visitar, particularmente su interpretación en directo en Tokio de 1979, una asombrosa recreación de esta obra.

Lenny siempre tuvo a lo largo de su vida una lucha entre dos facetas que le eran queridas a la par y por las que en muchísimas ocasiones sufrió y padeció importantes crisis de pensamiento en cuanto a su posicionamiento frente a ellas: la composición de "música clásica" y la dirección. Aún pareciendo resuelta la cuestión por su enorme recorrido como director y los éxitos alcanzados, la espina de ser un gran compositor no logró quitársela jamás. Y es una pena pues tanto sus composiciones sinfónicas, como las pequeñas piezas para instrumentos como sus óperas y suites reflejan un talento innato para la composición. Quizá la indefinición de estilo le lastró en esta tarea, era un moderno que vivía en el pensamiento de un clásico. Quizá el momento de afrontar música moderna pasó aunque es justo decir que tampoco la amó y el momento de ser clásico había pasado en aquellos años. Luego la enorme "erótica" de la dirección pudo más que cualquier otra cosa.

Su Segunda Sinfonía, The Age of Anxiety, es una obra para orquesta y solista de piano. Fue compuesta entre 1948 y 1949 en diversas localizaciones de EE.UU. e Israel y fue revisada finalmente en 1965. Se basa en la obra del mismo nombre del poeta W. H. Auden y fue dedicada su gran mentor Serge Koussevitzky quien la estrenó el 8 de abril de 1949 en el Symphony Hall de Boston al frente de la Orquesta Sinfónica de Boston y el propio Lenny al piano recibiendo una buena crítica.

La obra tuvo también una versión coreográfica de la mano del gran Jerome Robbins, que por desgracia se ha perdido, para el Ballet de la Ciudad de Nueva York y que se estrenó en el City Center de New York a principios de 1950.



La obra se divide en dos partes cada una de las cuáles tiene a su vez tres con los nombres correspondiendo a los nombres del poema original.


Primera Parte

a) El prólogo: Lento moderato

b) Las siete edades: Variaciones de 1 - 7

· Variación 1. L'istesso tempo
· Variación 2. Poco più mosso
· Variation 3. Largamente, ma mosso
· Variación 4. Più mosso
· Variación 5. Agitato
· Variation 6. Poco meno mosso
· Variación 7. L'istesso tempo

c) Las siete etapas: Variaciones 8 - 14

· Variación 8. Molto moderato, ma movendo
· Variación 9. Più mosso. Tempo di Valse
· Variación 10. Più mosso
· Variación 11. L'istesso tempo
· Variación 12. Poco più vivace
· Variación 13. L'istesso tempo
· Variación 14. Poco più vivace

Segunda Parte

a) El Dirge. Largo
b) La máscara. Extremely fast
c) El epílogo. L'istesso tempo – Adagio/Andante – quasi cadenza – Lento molto




Una primera parte de carácter sobrio, reflexivo, incluso rudo y duro que trata de reflejar la experiencia de cuatro seres que están en un bar de la New York de la época de la Segunda Guerra mundial, acerca de su vida, sus ensoñaciones sobre la misma, las luchas interiores ante ella, con referencias a sus pasados y luchas por saltar a sus futuros. Un reflejo que es llevado de forma preciosa a la música mediante una serie de variaciones con temas similares tratados de forma rítmica, variados en armonías y jugando con sus repeticiones en momentos clave del desarrollo.

La segunda parte más matizada en la intervención del piano muestra la lucha de esos mismos cuatro personajes del poema por redimir su pensamiento y lograr la paz de sus almas. La música se hace más brillante mezclando aspectos románticos con otros más populares basados en ritmos muy americanos con intervención genial de percusión y cuerdas. Refleja el sentimiento de los cuatro personajes en casa a la hora de celebrar una fiesta que han decidido tener después de sus reflexiones en el bar. Esa fiesta finalmente acaba mostrando que en definitiva lo que resta al final, lo que permanece es la fe.

Una preciosa meditación sobre el ser humano puesta en música de forma sensacional por Lenny y que merece muy mucho la pena.


La segunda pieza del disco es la fantástica Quinta sinfonía de Shostakovich. Una obra por la que Lenny sentía especial admiración y cariño. Así se refleja en todas y cada una de las interpretaciones que hemos podido escuchar del maestro dirigiendo esta obra. 

En esta ocasión sin llegar al grado de excelencia que alcanza más adelante en Tokio 20 años después nos encontramos con una recreación vitalista y muy dinámica de Lenny, arrogante e impulsiva, brillante y poderosa, sutil y muy musical en los detalles. Una interpretación muy similar a la que un par de meses después dejara grabada para CBS en Boston y con la misma orquesta de New York que le acompaña aquí en Salzburgo. 

Una interpretación que merece la pena escuchar queridos amigos.

Espero que disfruten del disco.


Bernstein
Sinfonía nº 2*

Shostakovich
Sinfonía nº 5

Leonard Bernstein
Orquesta Filarmónica de New York
Seymour Lipkin, piano*

Grabación
Salzburgo, Festspielhaus, 16 de agosto de 1959









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